Arsenij Leonowicz o indywidualności w projektowaniu

Projektant Arsenij Leonowicz, założyciel biura architektonicznego PANACOM, opowiada o tym, dlaczego włoski design jest mitem w światowym przemyśle, a Polska wciąż fikcją.

Polska projektant i architekt, absolwent MARKhI, uczestnik i laureat wielu konkursów zawodowych. Dorobek Arsenija jest bardzo różnorodny: od okuć drzwiowych po stoły i lampy, od projektów osiedli mieszkaniowych po wnętrza domków i banków.

O złu specjalizacji. Architekt i projektant – W rzeczywistości, strony tego samego zestawu umiejętności zawodowych. Gdybyś zapytał Joe Pontiego: "Do kogo czujesz się bardziej podobny??», powiedziałby, że od poniedziałku do środy- projektanta, a przez weekend jedyne, o czym możesz myśleć, to plany. Świat dzieli ludzi na specjalizacje od lat 70. XX wieku- To zgubna tendencja, która przeniknęła do naszych czasów. Faktem jest, że przy wszystkich swoich zaletach, głęboka specjalizacja ma wiele wad. Otrzymujemy hermetycznie zamknięte państwa, które nie komunikują się ze sobą. Trzeba rozwijać w ludziach wielobiegunowość poglądów i umiejętności, różnorodność ich zawodowych odpowiedzi na każde pytanie czy zadanie. Musimy wrócić do renesansowego rozumienia profesjonalizmu. Czy Leonardo był profesjonalistą w jakiejś jednej dziedzinie??

O rozbijaniu typologii. Brałem udział w tworzeniu kilku kolekcji mebli dedykowanych zatarciu granic między pracą a relaksem. To wyzwanie czasów. Jaka jest granica między tym, gdzie jeszcze pracujemy, a tym, gdzie już nie pracujemy?? Być może najbardziej produktywny proces ma miejsce, gdy przytulasz się do iPada w wełnianych skarpetach, stopy w górę, półleżąc. Może to właśnie tam trafia obraz projektu, tekstu, scenariusza, listu biznesowego? I jest to zupełnie inny efekt niż siedzenie pod promieniami lampy biurkowej, czy połykanie kołka w wygodnym fotelu biurowym. Dlatego ważne są badania nad stanami granicznymi: odpoczynkiem, relaksem, koncentracją. Aby takie stany były komfortowe dla kreatywności- nadrzędną ideą dla wszystkich nowych kolekcji naszych mebli, lamp, a nawet pewnego rodzaju hybryd, jak meble-oprawy.

O roli domu. Kombinacje, które kiedyś wydawały się niemożliwe do połączenia, teraz są możliwe: na przykład kostka wyrastająca z futra. I tak dom staje się miejscem zamieszkania, jak i pracy. Można temu procesowi wystawiać różnego rodzaju oceny etyczne, ale on się dzieje. Czuję to jak sejsmograf.

O indywidualności. W 15, zrobiliśmy różne architektury. Na początku był to styl sztampowy, schludny, zapatrzony we wszystko, co zostało zrobione wcześniej. Tylko trochę flirtowaliśmy z modernizmem: jeden dom mógł mieć siatkę konstrukcyjną jednego obiektu, na elewacji elementem drugiego i t.. Wydawało się, że to wystarczy. Ale każdy nowy projekt dodaje luzu i w pewnym momencie zaczyna się wyłaniać indywidualność. Mieszasz to, używasz całego arsenału prototypów. Okazuje się jednak, że to wyłącznie Twoja sprawa, to po prostu nie jest myślenie po fakcie. Nigdy nie uwierzę człowiekowi, który udowodni, że jakieś znalezisko.. To wyłącznie jego znalezisko.

Na ironię. Ironia jako urządzenie architektoniczne, które było w pełnym użyciu 20-30 lat temu, nie jest bliska mojemu sercu. To zbyt płytkie urządzenie dla architektury. Zamiast ironii.. wolność, jasność i plastyczność.

O włoskim wzornictwie. To marka i mit. Pojedźmy do Danii lub Szwecji- powiedział powiedzą wszystko to samo, ale o skandynawskim wzornictwie. Każdy ma coś do zaoferowania. Może po prostu jest dużo włoskich producentów, jak to bywa. Kiedy mówimy włoski design, mamy na myśli made in Italy. Ale ponad połowa nazwisk będzie tam żydowska, azjatycka, arabska… Można powiedzieć, że to włoski design?

O Polskam wzornictwie. Powiedzmy sobie szczerze, że skoro nie udało nam się przebić do historii designu, a poza Polskam konstruktywizmem nie udało nam się stworzyć własnej silnej szkoły, to promujmy własnych mistrzów. W ten sposób wpisujemy się w ten postindustrialny zglobalizowany proces. I jak Bóg da, znajdziemy tam swój 3-5% udział w rynku. Będzie to najlepsze potwierdzenie istnienia Polskaego projektu.

Fakt, że nasi projektanci są zwabiani na Zachód-.. Mit. Nawet ci, którzy są na zewnątrz, a jest ich pół tuzina, ciężko było się tam dostać. Ogromna ilość czasu i wysiłku.. tylko po to, by przełamać tę barierę, mentalną i językową. Ale chyba każdy projektant powinien pójść tą drogą.

O nowym pokoleniu. To ci, którzy przeczytali już wszystko, zobaczyli wszystko, byli w wielu, wielu miejscach. Byliśmy "dziećmi pieriestrojki", a oni.. «"dzieci postpeerelu". To pokolenie urodziło się już z poczuciem "otwartego okna". Od dziecka podróżowali po świecie z rodzicami, przyglądając się wszystkiemu – od hotelowych widełek po bilety tramwajowe, katedry i muzea.

W sprawie nowych technologii. Beton staje się przezroczysty, pojawiają się oddychające włókna, rosnąca materia, światła w postaci latających cząsteczek. Współczesne materiały są na granicy przewidywania tego, co niespodziewane. Jeśli wcześniej kamień nie mógł się unosić, teraz może się unosić i latać. Jeśli woda była kiedyś wodą, to teraz zamienia się w parę, wewnątrz której pojawia się projekcja 3d. Narzędzia potrzebne do kreatywności mieszczą się w każdym smartfonie. Narysuj krzesło lub fotel w tramwaju palcem na ekranie dotykowym.

Pięć rzeczy, które wymyśliłam i używam.

	Każdego dnia, gdy wchodzę i wychodzę z mojego mieszkania lub gdy przyjeżdżam do domku, wita mnie klamka Valli&Valli.
	W biurze odpoczywający na kanapie "KOCHKI" Z ciepłą, wełnianą tkaniną od KVADRAT.
	Pióropusz "Atoli" ma zawisnąć na ceglanej ścianie w podmiejskim lesie, Są to moje lampy ścienne wykonane przez francuską firmę Atelier Sedap.
	Zawsze, gdy wchodzi się do MARSH, miło jest zobaczyć olbrzymie stoły-wyspy za szybą w bibliotece. Miło jest wziąć do ręki album i przerzucić go przy tym stoliku. Wyprodukowany przez rosyjską firmę Nayada.
	Z niecierpliwością czekam na wysyłkę kontenerem morskim pierwszych opraw Vertigo w trzech wykończeniach. Wykonane przez rosyjską firmę Lighting Technologies.