O stylu skandynawskim, białych zimach, czarnych nocach i nordyckich wnętrzach opowiada projektantka Anna Valder. I nie jest tylko teoretykiem, ale przede wszystkim praktykiem ze świetnym portfolio!
Początek.
Aby rozpocząć opowieść o narodzinach nordyckiej architektury wnętrz, musimy wrócić do zachodu słońca epoki wiktoriańskiej, pod koniec przedostatniego stulecia, kiedy to słynny angielski socjalista, artysta i poeta William Maurice przewodził antyprzemysłowemu ruchowi "Arts and Crafts". Ruch ten opierał się na programie prerafaelitów i jego idealizacji średniowiecznego rzemiosła w przeciwieństwie do kapitalistycznej, bezosobowej produkcji maszynowej. Ruch ten był punktem wyjścia dla stylu secesyjnego. Francuzi nazwali ją Art Nouveau, Niemcy "jugendstil, w Austrii i Polsce znana była jako "secesja", w Stanach Zjednoczonych, Tiffany's, a tylko w Rosji i Anglii jako "Art Nouveau".
Już w 1914 roku w Danii ukazywało się czasopismo "Skönvirke". Odpowiadając na interesy przemysłu artystycznego i idee narodowego romantyzmu, stworzył tytułową koncepcję Skønvirke, , które później stały się definicją duńskiego stylu ludowego. Styl ten przez lata ewoluował w kierunku tradycyjnego stylu skandynawskiego.
Zdjęcie z projektu Kexhus, autorka Anna Walder.
Nowoczesność.
Funkcjonalność jest na pierwszym miejscu! To jest podstawowa koncepcja stylu. Praktyczność bierze górę, ale piękno pozostaje!Styl podbija masy; jest sposobem na życie, ale nie wizytówką nadmiernego luksusu.
Zdjęcie z Perfectly Imperfect, autorstwa Anny Walder.
Paleta skandynawska.
Długie skandynawskie wieczory i krótkie, słoneczne dni są źródłem lekkich, przewiewnych i otwartych przestrzeni projektowych zdefiniowanych przez proste, minimalistyczne linie. Długie zimy, z oślepiająco białymi dniami i czarnymi nocami, nadają ton palecie kolorów. Czerń i szarość są neutralne. Dominującymi kolorami są biały i niebieski, które można zobaczyć również na fińskiej fladze. Beż, jasny szary, jasny niebieski i jasna zieleń to uzupełniające się ciepłe odcienie. Wibrujące niebiesko-zielone i bogate ochry to kolory akcentujące, idealne do detali i małych kształtów.Monochromatyczność jest bardzo ważna. Istnieje wrodzona zdolność do ciągłych zmian, która pomaga nam radzić sobie ze stresem.
Zdjęcie z projektu Perfectly Imperfect, autorka Anna Walder.
Treść i forma.
Szczególne preferencje w Skandynawii mają naturalne materiały organiczne, zwłaszcza drewno, we wszystkich jego interpretacjach, od tapicerki po dekor. Jasne drewno jest priorytetem. Wizualnie rozszerza przestrzeń, wzmacnia nastrój i dobrze rymuje się z północnym, nordyckim krajobrazem.
Drugim najpopularniejszym materiałem jest kamień naturalny. Chociaż w ostatnich latach, coraz bardziej nabierają rozpędu i nowoczesne materiały takie jak plastik czy folia pcv. Najczęściej spotykamy go na sufitach podwieszanych napinanych lub jednopoziomowych, matowych lub z refleksyjnym połyskiem, oczywiście w kolorze białym. Obicia tapicerskie również powinny być naturalne: lniane, bawełniane, zamszowe, skórzane- Wszystkie z nich można wykorzystać w zależności od kontekstu wnętrza i połączone z tkanymi dodatkami.
Zdjęcie z projektu Kexhus, autorka Anna Walder.
Skandynawskie zasady planowania wymagają dużo miejsca. Należy zlikwidować maksymalną ilość ścian nienośnych, a przestrzeń musi być strefowana lekkimi przegrodami. Jeśli nie ma podziałów, linia pionowa będzie odbierana przez oko jako coś nieskończonego i wznoszącego się. Taka efektowna technika pomoże stworzyć dobre wnętrze.
Wystrój i tradycja.
Rzemiosło i rękodzieło zawsze było ważne w krajach nordyckich i jest tak do dziś. Do zdobienia najczęściej używano drewna i gliny. Mogą się tam znaleźć kuchenne pojemniki do przechowywania pokryte pachnącymi pokrywami wykonanymi z różnych rodzajów drewna, albo stolik kawowy z nogą z niedokończonej gałęzi. Nawiasem mówiąc, wszystko jest łatwe do zrobienia własnymi rękami. Na przykład, głównym akcentem wnętrza w salonie łatwo będzie ręcznie wykonany wazon, w którym umieszczony jest dekoracyjny bukiet gałęzi.
Nie mniej ważne są tekstylia. Jego obfitość jest mile widziana we wszystkim, z wyjątkiem dekoracji okiennych. To cecha stylu, która utrwaliła się historycznie. Ludzie w Północy próbowali utrzymywać każdy promień światło słoneczne i dlatego nie pozwalali sobie drapować okno z ciężkimi tkaninami; lekkie lniane zasłony naturalnych odcieni były preferowane.
Zdjęcie z projektu Kexhus autorstwa projektantki Anny Walder.
Koce, poduszki, kapy, narzuty, dziane i pikowane, szyte z różnych strzępów, tkane dywany z tradycyjnym wzorem, od przedpokoju po sypialnię – wszystko to będzie doskonale pasować nawet do najbardziej minimalistycznych skandynawskich wnętrz. Szczególny nacisk położono także na stworzenie panelu. Możesz oprawić dowolny kawałek tkaniny, zrobić instalację z kilku kompozycji i umieścić ją nad kanapą lub łóżkiem. Drugim sposobem tworzenia tzw. obrazów jest naciąganie kawałka tkaniny na blejtram. Taki wystrój to zawsze akcent kolorystyczny. Kolor wybrany jako główny to jeden z tonów natury: trawiasty, niebiesko-szary, błękitny z kilkoma jasnymi, nasyconymi akcentami.
Kolejnym niezbędnym warunkiem wystroju nordic jest duża ilość światła, zarówno naturalnego jak i sztucznego. Należy stosować wszystkie warianty: żyrandole, kinkiety, lampy podłogowe, lampy stołowe, lampy meblowe. używać reflektorów z rozwagą i w minimalnej ilości, łączyć je z innymi lampami.
Nieznany neoklasyk.
Wiele osób zna skandynawskie wnętrza wyłącznie jako domy o białych ścianach, «Bare windows", «Meble z Ikei" i długi. Ale to tylko stereotyp. Nie ma wątpliwości, że Północ kocha i czci swoje tradycje. Jednak wnętrza w Skandynawii zawsze miały jeszcze jedną cechę: międzynarodowość.
Wracając do początku XX wieku, do początków nowych stylów, widzimy, że nie wszystkie tendencje secesji odpowiadały potrzebom czasu. Nasz głód nowości szybko zastępują marzenia o przeszłości. Powstał nowy styl retrospektywny, który stał się antytezą dekoracyjnych ekscesów secesji. Styl ten przyjął za podstawę system porządkowy i antyczny wystrój figur, liści, muszli, a także eleganckie meble o ścisłych liniach prostych. Neoklasyka – nazwa stylu, który głosi stare, dobre tradycje. Wyparła secesję, a następnie zastąpiła ją całkowicie stając się międzynarodowym stylem europejskim.
Zdjęcie z projektu "Townhouse in Kiwennap" autorstwa projektantki Anny Walder.
Na północy styl neoklasyczny ma te same cechy co styl skandynawski: umiarkowana paleta, mocno zaakcentowane detale, różnorodność tkanin. Ale mimo to, styl neoklasyczny zachowuje wszystkie podstawowe cechy stylistyczne: klasyczne kształty mebli, kryształowe żyrandole, luksusowe zasłony, a nawet perskie dywany na podłodze. Wszystko to można znaleźć w domach w Helsingforsgradde. jak to się mówi w Finlandii, neoklasycyzm- Nie jest to styl, który jest dostępny dla każdego, ale też idealnie pasuje do prostych, funkcjonalnych tworów skandynawskiego designu, takich jak meble Alvara Aalto.
Skandynawski neoklasyk przeżywa rozkwit, szczególnie w Szwecji. Łączy w sobie historię, tradycję i innowacyjność, nadając jej niepowtarzalny narodowy smak.
Na początku nowej kultury ważne jest zrozumienie, jakie wartości i tradycje będą w niej dominować. Jakie wydarzenia, zapowiadać będą zmiany w sposobie myślenia i postępowania w tej nowej kulturze? Co jest kluczowe dla tworzenia nowej tożsamości kulturowej i jak możemy przyczynić się do jej kształtowania?